免费诗歌鉴赏---古代诗歌鉴赏教学案 |
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| 类型：诗歌鉴赏 加入时间：2007年2月3日19:46 | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
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古代诗歌鉴赏教学案 教学目标： 1、通过适量的读练析强化学生的对古代诗歌的感性积累和鉴赏的思维能力。 2、强化学生适应各种题型的能力，尤其是主观题。 教学设想： 1、抓住古代诗歌的基本特点进行有针对性的分类讲析，并进行有效的综合讲析，让学生对古代诗歌有一个整体的认识。 2、要求学生背诵和欣赏一定量的诗歌作为训练的补充，以免学生只求做题，而忽略了古代诗歌鉴赏其实是一个体现学生语文综合能力的体现。 3、教师在制定教案时心里一定在装着学生，要真正摸清本班学生的实际情况，及时调整教学计划和进度。必要的时候实施分层教学。 4、本知识点教学大约需要9课时，知识点强化训练解析3课时，综合检测讲练2课时,共约十四课时。 教学过程： 第一课时 课时要点：1、此知识点出现的背景分析。2、鉴赏诗歌中的形象之典例例析 一、此知识点出现的背景分析： 在2002年高考考试说明中，有三个变化最大的项，古典诗歌鉴赏由客观题变为主观笔试题，增加了试题的难度。国家考试中心张伟明说： 古代诗歌的考察主要包括对作品的形象、语言和表达技巧进行初步的鉴赏，对作品的思想内容进行评价。所谓初步鉴赏指的是对作品的形象、语言和表达技巧作概要的赏析，无需引经据典，也不需要拿试卷以外的作品进行比较，只需对作品本身的特点进行鉴赏。当然，如果诗句用到的典故是我们在课文中学过的，我们应该知道，并能结合所学的知识进行分析。鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧在命题是可以是综合要求，也可以就某一方面提出设问，也可能和评价作品的思想内容结合起来考查。这就要求我们在课堂教学中要全面培养学生的能力，不能有所偏废。 张伟明的说法指明了古典诗歌欣赏的四个方面，综合起来说就是“三鉴赏一评价”， 由于这道题是以主观题型出现，难度不太大，而且与以前的客观题型应该存在着一定联系，这个联系应当是题目语言导向性。就目前所见到的试题而言，具体的题型可分为两种：有话语引导的填空题型和无话题引导的短评题型，也有的是二者结合，题型很不一致，说明我们还处在摸索阶段。但是我们在训练时不妨大处着眼，小处着手，从高能力培养上达到一般能力的收效。 二、古诗分解讲析： （一）鉴赏诗歌中的形象 【概念解析】 所谓“形象”就是文学作品中展示出来的生活图画，一般可分为人物形象和自然景物形象。在命题时，主要考察“意象”及对“形象”的理性思考。 （1）人物形象。诗中的诗人形象“我”，一般指的就是抒情主人公，即诗人自己。有别于小说中的“我”（非作者本人）。 （2）景物形象。诗中的景物形象是情中景。抒情诗，往往是借助客观物象（山川草木等）表现出来的主观感情形象，也就是含有“意”的形象，即“意象”。诗人一般借意象来表现自我，诗人作为主体，往往与意象这个客体合而为一。有时诗中有几个意象，各个意象之间都有一定的联系。 在中国古典诗歌中，讲究的是“一切景语皆情语也”的天人感应模式，所以我们在鉴赏景或物的形象的同时，往往要联系鉴赏诗人的形象。这两者是一致的。 【常用方法】 一般的短评写作时要注意先“盖帽”，即说出诗人的形象的总体特征，再以此为“中心论点”，从诗歌的具体语词方面对这个论点进行分析论证。其他三个方面的鉴赏和评价一般也使用这个思路。值得注意的是一定要围绕“这个”论点来写。初学者往往失却重点，在简短的文字中写到各方面的内容。 鉴赏诗人形象的思路与其他文学作品中的方法一致，一般从其“社会地位”“思想意识”“性格特征”等方面入手。但在具体写作过程中不宜出现这些字眼，我们在这时借用的是它的方式和思路。 【例题剖析】 1、阅读李白诗《独坐敬亭山》，试分析诗中所塑造的诗人形象。 独坐敬亭山 李白 众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。 参考答案： ⑴全诗展现了一个孤僻高傲的诗人的形象。众鸟距己甚高且已飞去，唯留诗人独坐敬亭山，体现他的孤僻。那孤云不正是诗人自己？虽然孤独但乐得清闲，又体现了他的高傲。最后只留他与敬亭山，但依旧相看不厌，又一次全面展示了他的形象。 ⑵诗人犹如孤云一样，当众鸟高飞尽，正是众人得志时的表现，他却独自飘荡，壮志不酬，符合作者有才无法施展示的特定身份，而对敬亭山时，作者看到更广的更雄伟的自然，便看无厌，有了乐观和豪放的心态，总的说来是孤傲乐观浪漫的诗人形象。 3、众鸟飞尽，孤云独闲，山静而空，表现出诗人的与世无争，自由而闲适的孤身一人的生活；相看两不厌，表现出诗人从自然中寻求快乐，忘怀得失的思想感情。全诗塑造了一个与世无争的，自由、闲适又有点孤傲的诗人的形象。 评分标准： 要在文段的开头或结尾点出诗人的形象特点，即用一句话“盖帽”。然后再结合全诗中的文句进行分析说解，注意要围绕“诗人形象”这个中心来写。缺第一方面，扣2分；没有分析，而写出形象和诗中的一部分内容，扣3分；不能围绕中心写，扣3分。 误例： ⑴两个山头，一座亭子，一个人，所有的鸟儿都飞走了，连云儿都不愿停留。清冷的环境中，诗人守望山头，“相看两不厌”写出了作者的凄凉，最后“只有敬亭山”道出了作者内心的感受。 误例分析：整个文段没有谈到作者的形象，后文也没有围绕这个中心来写，故判为0分。 ⑵我双手背在身后，抬头仰望天上那群鸟儿不停地向远处飞去，眼睛充满无限的忧伤。天空的最后一片云彩随着好冷冷的风闲散地飘向远方，这时，我的衣襟被风吹起。望着那高高的敬亭山，无语，望着它，渐渐地，我觉得我变得与它一样高大，我用我忧伤的眼神看着它，而它也用那浑然的自然的眼神看着我，一样的无语，但我俩彼此都不觉得厌烦，此时我孤独寂寞的心情大概只有敬亭山了解了。 误例分析：扩写语段的好例子，诗歌鉴赏的坏典型。判为0分。 ⑶诗人李白是一位豪放不羁的才子，在敬亭山之上，与敬亭山厮守，不去理睬“众鸟”与“孤云”，清高自傲的诗人形象自然流露，但从诗中我们隐约可见诗人的寂寞心情，或为功名，或为宦海浮沉，无论是何种原因，在敬亭山上屹立的仍然是衣襟似云，须发似烟的诗仙形象，也许只有人格化的敬亭山才能与李白比弧比傲比豪迈。 误例分析：这是对李白的客观而公正、简洁而诗性的评价，但不合本题的要求，只能判为0分。 2、简析下面这首宋词的人物形象。 诉衷情 陆游 当年万里觅封侯，匹马戊梁州。关河梦断何处，尘暗旧貂?。 胡未灭，鬓先秋，泪空流。此生谁料，心在天山，身老沧洲。 注：沧洲，水边，古时隐者所居之地。陆游晚年居于绍兴镜湖边的三山。 【技巧点拨】分析诗歌形象要根据诗歌描写的具体物象或画面识别其性质，在理解诗歌深层内涵的基础上概括出形象的特征和意义。答案一般有三部分构成：（1）什么形象；（2）形象的基本特征；（3）形象的意义。这首词前两句回忆当年在抗金前线的战斗生活：“关河梦断何处”是说一觉醒来，关河要塞不知在何处，意谓脱离了前线；“尘暗旧貂?”是说尘土积满从军时穿的貂皮大衣。下片表达敌人尚未消灭，自己衰鬓先斑的慨叹，“天山”代指抗金前线。“心在天山，身老沧洲”表达了壮志未酬、报国无门的幽愤。 【参考答案】诗歌描写了一个被闲置不用的抗金英雄形象。诗中人物曾经金戈铁马，驰骋疆场，现在虽被弃置不用，但仍胸怀报国之志，心系抗金前线。诗歌通过这一形象的塑造，表达了自己壮志未酬、报国无门的感慨。 3、阅读下面三首宋诗，完成后面的习题。 病牛 李纲 耕犁千亩实千箱，力尽筋疲谁复伤。但得众生皆得饱，不辞羸病卧残阳。 禾熟 孙平仲 百里西风禾黍省，鸣泉落窦谷登场。老牛粗了耕耘债，啮草坡头卧斜阳。 牛 王安石 朝耕及露下，暮耕连月出。自无一毛利，至有千箱实。 这三首诗显示出“牛”各自不同的思想境界，请各用一句话阐明。 第一首： 第二首： 第三首： 答：（1）“病牛”心有不平而无怨尤。（2）“老牛”在结了债之后的轻松与满足之中，追求平和与淡泊的生活情趣。（或无争无求自足）（3）“牛”朝暮耕耘全是为了人们的利益，任劳任怨，无私奉献，决不索取。 课下作业：绿色通道 第二课时 课时要点：如何鉴赏古代诗诗歌的形象 鉴赏古代诗歌的形象是高考语文《考试说明》对考生古诗文阅读能力的基本要求之一。所谓形象，就是诗人在作品中借以表达思想情感的具体可感的物象或画面，是诗人形象思维的产物。 一、“诗中赏画” ——看画面形、色、动、静，欣赏诗的画面美 古代许多写景诗多具有“诗中有画”的特征。欣赏诗的画面美，主要从四方面着手：一是物象的组合方式；二是画面色彩；三是动态；四是静态。例如下面的两首诗： 绝句 杜甫 迟日江山丽，春风花鸟香。 泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。 诗里写了江山、花鸟、燕子、鸳鸯，四种景物构成一幅画面，显出蓬勃盎然的春意。四种景物并列组合，构成上下对偶两联。上联写远景，下联写近景；上联景物较阔大，较概括，下联景物较特出、较具体。远与近相生，概括与具体结合，构成一幅完整的春景图。浓艳的画面色彩，谐调的画面组合，相宜的动静描绘，渲染出浓浓春意，观之令人赏心悦目。 绝句杜甫 两个黄鹂鸣翠柳，一行白露上青天。 窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。 诗里写黄鹂近景，白鹭远景，千秋雪远景，万里船近景。上联黄、翠、白、青，用了四种颜色，色彩鲜明。这样，就景物的远近和各种色彩构成画面。千秋雪显得时间的永恒，万里船显得空间的广阔。画面色彩的丰富鲜明，境界的阔大，不仅给人以画面美感，更促人深远的联想。 二、“画中品诗”——由形象画面的色调，把握诗人的情感思想 读一首诗，首先看它描写了什么形象，它呈现一种怎样的色调，并由此推及其内在情感。一般而言，作品所描绘的外在形象画面，具有鲜活，明丽和昂扬向上色调的，其内在形象情感则是高昂乐观的；反之，外在形象画面具有阴暗、凄冷和低沉色调的，其内在形象情感则是低沉伤感的。例如下的两首诗： 秋词 刘禹锡 自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。 晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。 诗前两句直抒胸臆赞秋，一反传统悲秋题材。后两句描写白鹤冲云，晴空碧霄等形象画面，境界阔大，色彩明丽，情调高昂。如果说那排云直上的白鹤是诗人奋发进取形象的写照，那么，晴朗的秋空正是诗人宽广胸怀、乐观向上精神的外现。 赠别 杜牧 多情却是总无情，惟觉樽前笑不成。 蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。 此诗写离筵寡欢场面。一二句叙今昔：以前欢聚多情，而今别去，转觉无情。三四句以暗淡的蜡烛垂泪的外在形象，暗写离人流泪的内在形象，内与外是统一的。这种形象化的表情达意手法，要比直言好得多，引人联想到离人一往情深，难舍难分之态。 在这两首诗中，“排云白鹤”与“蜡烛垂泪”形象，二者色调截然不同，前者是奋发向上的，后者是伤感愁苦的。所以我们从中感受到的内在形象情感也就截然不同。 感知画面是基础，把握情感是关键，考生鉴赏诗歌形象时，要特别注意这两个环节。 三、组合意象，探究内涵（注意粗知简炼的人和事，特别是参与人活动的情节） 意象是意与象的融合，是生活外在景象与诗人内在情思的统一，是主观心意与客观物象在语言文字的融合与表现；是一首诗的构成单位，是诗歌构思核心。 1、借助意象，品味意境。 意境是作者主观情感与自然客观物象融合的整体（“神以象通，物以貌求”《文心雕龙》）。品味意境感知意象，就要借助意象。 例：江月人去只数尺，风灯照夜欲三更。沙头宿鸟联拳静，船尾跳鱼拨剌鸣。 析：明月、风灯、宿鹭、跳鱼等意象有机地组合成一幅清幽、静谧的意境。 2、借助意象，体味情感。 诗歌的情景是水乳交融的（清代王夫之有云：“情景名为二，而实不能离，神于诗者，妙合无垠。巧者则有情中景，景中情”）。 例：一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台，夕阳西下几时回？无可奈何花落去，似曾相识燕归来，小园香径独徘徊。 析：坠落的夕阳、无声的落花、寻旧垒的归燕几个意象，可体会到全词的感情基调是抒写对人事变迁的无比惆怅之情。就其不变者而言，天气、亭台阁与去年毫无二致；就其变者而言，夕阳虽美好，但终究要沉没。好鸟相鸣似有意，但落花流水却无情。词人在好鸟娇花中叹人生的虽美好，终将消亡。但“似曾相识燕归来”寓意着消亡中又含有的存在而令人欣慰。 例 城中桃李愁风雨，春在溪头荠菜花。（辛弃疾抗金收复失地的一生） 山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头。（白居易政绩斐然的愉快心情） 课下作业：绿色通道 第三课时 课时要点：常见意象释义 2002年全国高考试题第17题，鉴赏李白的诗歌《春夜洛城闻笛》中“折柳”的寓意及其作用。许多考生或不明其意，或张冠李戴。由于“折柳”的寓意又影响了第二个问题的思考，因此此题得分普遍较低。究其原因，乃不知古典诗词的许多意象有着特别的含义。“折柳”为什么“寓有惜别怀远之意”（试题答案）？据《三辅黄图•桥》记载：“霸桥在长安东，跨水作桥。汉人送客至此桥，折柳赠别。”原来，“折柳”是汉代惜别的风俗。汉乐府就有《折杨柳》曲，抒写离别行旅之苦。此曲一起，“何人不起故园情”呢？弄懂来龙去脉，寓意自然明矣。由此启发我们，在2004年古诗鉴赏备考复习中，不能不熟知一些常见意象的寓意。 众所周知，诗歌的创作十分讲究含蓄、凝练。诗人的抒情往往不是情感的直接流露，也不是思想的直接灌输，而是言在此意在彼，写景则借景抒情，咏物则托物言志。这里的所写之“景”、所咏之“物”，即为客观之“象”；借景所抒之“情”，咏物所言之“志”，即为主观之“意”：“象”与“意”的完美结合，就是“意象”。它既是现实生活的写照，又是诗人审美创造的结晶和情感意念的载体。诗人的聪明往往就在于他能创造一个或一群新奇的“意象”，来含蓄地抒发自己的情感。 反之，读者只有在领悟意象寓意的过程中，才能把握诗歌的内容，领会诗歌的主旨，进入诗歌的意境，感知诗人的情感。所以，诗歌的阅读鉴赏，必须以解读诗歌的意象为突破口，以熟知诗歌意象为突破点。下面，就把一些常见意象的寓意剖析一下，供同学们复习备考之用。 月亮 在我国古代诗歌中，用月亮烘托情思是常用的笔法。一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词。李白《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。”这首诗表现了李白什么样的感情？思乡之情。诗中的月亮就不再是纯客观的物象，而是浸染了诗人感情的意象了。杜甫《月夜忆舍弟》：“露从今夜白，月是故乡明。”露总是白的，但今夜更白，因为感受在今夜；月无处不明，但故乡更明，因为忆弟思家。诗人以幻作真，为的是突出对故乡的思念。唐人王建《十五夜望寄杜郎中》：“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。”诗句以委婉的疑问点出了这月圆之夜人间普遍的怀人心绪，含蓄地表现了诗人对故乡朋友的深切思念。另外还有“海上升明月，天涯共此时”（唐人张九龄《望月怀远》）、“欲问吴江别来意，青山明月梦中看”（唐人王昌龄《李昌曹宅夜饮》）等诗句，大体上也是这样的感情。 菊花 虽不能与国色天香的牡丹相媲美，也不能与身价百倍的兰花并论，但作为傲霜之花，它一直得到文人墨客的亲睐，有人称赞它坚强的品格，有人欣赏它清高的气质。屈原《离骚》：“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。”诗人以饮露餐花象征自己品行的高尚和纯洁。唐人元稹《菊花》：“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。”表达了诗人对坚贞、高洁品格的追求。其他“宁可枝头抱香死，何曾吹落百花中”（宋人郑思肖《寒菊》）、“寂寞东篱湿露华，依前金靥照泥沙”（宋人范成大《重阳后菊花二首》）等诗句，都借菊花来寄寓诗人的精神品质，这里的菊花无疑成为诗人一种人格的写照。 梅花 梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅花与菊花一样，受到了诗人的敬仰与赞颂。宋人陈亮《梅花》：“一朵忽先变，百花皆后香。”诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。王安石《梅花》：“遥知不是雪，为有暗香来。”诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果。陆游的著名词作《咏梅》：“零落成泥碾作尘，只有香如故。”借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。元人王冕《墨梅》：“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”也是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，言浅而意深。 松 松树是傲霜斗雪的典范，自然是众人讴歌的对象。李白《赠书侍御黄裳》：“愿君学长松，慎勿作桃李。”韦黄裳一向谄媚权贵，李白写诗规劝他，希望他做一个正直的人。三国人刘桢《赠从弟》：“岂不罹凝寒，松柏有本性。”诗人以此句勉励堂弟要像送松柏那样坚贞，在任何情况下保持高洁的品质。 梧桐 梧桐则是凄凉悲伤的象征。如王昌龄《长信秋词》：“金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。”写的是被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫里，形孤影单、卧听宫漏的情景。诗歌的起首句以井边叶黄的梧桐破题，烘托了一个萧瑟冷寂的氛围。元人徐再思《双调水仙子•夜雨》：“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。”以梧桐叶落和雨打芭蕉写尽愁思。其他如“一叶叶，一声声，空阶滴到明”（唐人温庭筠《更漏子》）、“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”（李清照《声声慢》）等。 寒蝉 秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了，命折旦夕。因此，寒蝉就成为悲凉的同义词。如唐人骆宾王《咏蝉》起首两句：“西陆蝉声唱，南冠客思深。”以寒蝉高唱，渲染自己在狱中深深怀想家园之情。宋人柳永《雨霖铃》开篇是：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初息。”还未直接描写别离，“凄凄惨惨戚戚”之感已充塞读者心中，酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛。“寒蝉鸣我侧”（三国人曹植《赠白马王彪》）等诗句也表达这样的情思。 杜鹃 （1）可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。（秦观《踏沙行》） （2）庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心杜鹃啼。（李商隐《锦瑟》） （3）其间旦暮闻何物，杜鹃啼血猿哀呜。（白居易《琵瑟行》） （4）杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。（李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》） （5）三更月，中庭恰照梨花雪；梨花雪，不胜凄断，杜鹃啼血。（贺铸《忆秦娥》） 杜鹃，又名杜宇，子规。相传是古代蜀国郡主之望帝，杜宇，因禅让而隐居山林，思归朝而不得，郁郁而终，魂化杜鹃，叫声凄切；同时杜鹃的嘴角鲜红之说——古典诗歌中往往和哀怨，思归相关。于是古诗中的杜鹃也就成为凄凉、哀伤的象征了。 （1）借杜鹃声，渲染孤馆的哀怨之情，传达出诗人的哀怨思乡这情。 （2）借杜鹃表达殷切的思念。 （3）借杜鹃啼血的渲染江洲的荒凉，表达自己被江洲的哀怨之情。 （4）子规鸟即杜鹃鸟。起句写即目之景，在萧瑟悲凉的自然景物中寄寓离别感伤之情。三、四句以寄情明月的丰富想象，表达对友人的无限怀念与深切同情。 （5）三更月光照在庭院里雪白的梨花上，杜鹃鸟在凄厉地鸣叫着，使人禁不住倍加思念亲人，伤心欲绝。词人通过描写凄清的景物，寄托了幽深的乡思。 雁 （1）：乡书何处达，归雁洛阳边。王湾《次北固下》 （2）：寒上秋来风景异，衡阳雁去无留意。范仲淹《渔家》 （3）：云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。李清照《一剪梅》 古代鸿雁命题，是大型的候鸟，每年秋季南迁，它们结队排成“人”或“一”字型井然有条向南飞去；常常引起游子思乡怀亲和羁旅伤愁，同时鸿雁哀呜令人容易触景生情，平添许多哀怨，也用形容流离失所的灾民。至于“鸿雁传书”的典故出自《汉书。苏武传》：“苏武出使匈奴，汉后求释苏武回国，匈奴谎称苏武已死。汉使者告诉单于，说汉天子射猎于上林得鸿雁，雁足上系有帛书。匈奴不得已释苏武”鸿雁传书信的使者在诗歌中运用也非常之多。 如隋人薛道衡《人日思归》：“人归落雁后，思发在花前。”早在花开之前，就起了归家的念头；但等到雁已北归，人还没有归家。诗人在北朝做官时，出使南朝陈，写下这思归的诗句，含蓄而又婉转。 以雁写思的还有“夜闻归雁生相思，病入新年感物华”（欧阳修《戏答元稹》）、“残星数点雁横塞，长笛一声人倚楼”（唐人赵嘏《长安秋望》）、“星辰冷落碧潭水，鸿雁悲鸣红蓼风”（宋人戴复古《月夜舟中》）等。也有以鸿雁来指代书信。鸿雁传书的典故大家比较熟悉，鸿雁作为传送书信的使者在诗歌中的运用也就普遍了。如“鸿雁几时到，江糊秋水多”（杜甫《天末怀李白》）、“朔雁传书绝，湘篁染泪多”（李商隐《离思》）等。 燕子 （1）：几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。白居易《钱塘湖春行》 （2）：无可奈何花落去，似曾相识燕归来。晏殊《浣溪沙》 （3）旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓这家。刘禹锡《乌衣巷》 燕子是春天的象征。 （1）句中通过对燕子啄泥筑巢的描写，渲染出一派融融春光。可爱的春光是那么的活泼，寄寓了诗人的对春天的热爱。 （2）通过“似曾相识”的燕子，写出了时光的流逝，表达了词从对年华易逝、好景不长的人生感叹。 （3）句距唐已有四百年的历史东是的燕子怎会飞到眼前的百姓家？刘用燕子作为候鸟有栖息旧巢的特点，大胆的想象，让燕子杨为四百年历史的见证，在今昔对比中表现出一种历史的沧桑。 鹧鸪 它的形象要古诗歌词中也有其特定的意义，鹧鸪的叫声让人听了活像“行不得也么哥”，极容易勾起旅程的艰险的联想和满腔的离愁别绪。而且还有一种今昔对比的慨叹于其中！ （1）落照苍茫秋草明，鹧鸪啼处远人行。唐。李群玉《九子坡闻鹧鸪》 （2）宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。李白《越中览古》 （3）江晚正愁余，山深闻鹧鸪。辛疾弃《书江西造口避》 鹧鸪的鸣声极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。如“落照苍茫秋草明，鹧鸪啼处远人行”（唐人李群玉《九子坡闻鹧鸪》）、“江晚正愁余，山深闻鹧鸪”（辛弃疾《菩萨蛮•书江西造口壁》）等，诗中的鹧鸪都不是纯客观意义上的一种鸟。 当然，一个意象有时有着丰富多样的寓意，以上介绍的只是它们最常见的一种。熟知这些意象的寓意，对备考2004年高考是极有意义的。 课下作业：绿色通道 附：其他诗歌意象释义 1、 树木类： 树的曲直：事业、人生的坎坷、顺利 黄叶：凋零 成熟 美人迟暮 新陈代谢 绿叶：生命力 希望 活力 竹：气节 积极向上 柳：送别 留恋 伤感 春天的美好 2、 花草类： 花开：希望 青春 人生的灿烂 花落：凋零 失意 人生、事业的挫折 惜春 对美好事物的留恋、追怀 兰：高洁 牡丹：富贵 美好 草：生命力强 生生不息 希望 荒凉 偏僻 离恨 身份、地位的卑微 禾黍：黍离之悲（国家的今盛昔衰） 三、动物类 猿猴：哀伤 凄厉 鸿鹄：:理想 追求 鱼：自由 惬意 鹰：刚劲 自由 人生的搏击 事业的成功 狗、鸡：生活气息 田园生活 (瘦)马： 奔腾 追求 漂泊 乌鸦：小人 俗客庸夫 沙鸥：飘零 伤感 四、风霜雨雪水云类: 海：辽阔 力量 深邃 气势 海浪：人生的起伏 海浪的汹涌：人生的凶险 江湖的诡谲 江水：时光的流逝 岁月的短暂 绵长的愁苦。历史的发展趋势 烟雾：情感的朦胧、惨淡 前途的迷惘、渺茫 理想的落空、幻灭 小雨：春景 希望 生机 活力 潜移默化式的教化 暴雨：残酷 热情 政治斗争 扫荡恶势力的力量 荡涤污秽的力量 春风：旷达 欢愉 希望 东风：春天 美好 西风：落寞，惆怅 衰败 游子思归 狂风：作乱 摧毁旧世界的力量 霜：人生易老 社会环境的恶劣 ，恶势力的猖狂 人生途路的坎坷、挫折 雪：纯洁 美好 环境的恶劣 恶势力的猖狂 露：人生的短促 生命的易逝 云：游子 飘泊石灰 天阴：压抑 愁苦 寂寞 天晴：欢愉 光明 五、器物类 玉：高洁 地重游 脱俗 珍珠：美丽 无瑕 簪缨 (冠)：官位 名望 六、颜色类 白：纯洁 无暇 丧事 红：热情奔放 青春 喜事 绿：希望 活力 和平 蓝：高雅 忧郁 黄：温暖 平和 紫：高贵 神秘 黑：黑暗 绝望 庄重 神秘 对死者的怀念 命途的多舛 七、其它类： 古人：英雄：追慕 自愧自叹 小人：鄙夷 明志 自省 鞭挞 古迹：怀旧明志 昔盛今衰 衰败 萧条 （古迹一般和古人密切相联） 时段 破晓：初现希望 深夜：愁思怀旧 乡村：思归 厌俗 田园风光 生活气息 纯朴美好 安逸宁静 草原：辽阔 人生境界 人的胸襟 城市 (市井)：繁荣热闹 富贵奢华 仙境：飘逸 美妙洁净 忘尘厌俗 月亮：人生的圆满、缺憾 思乡 思亲 朝阳：希望 朝气 活力 夕阳：失落 消沉 珍惜美好而短暂的人生或事物 正午：热烈 热情奔放 恶势力对社会、对人的摧残 天地：人类的渺小 人生的短暂 心胸的广阔 情感的孤独 酒：欢悦 得意 失意 愁苦 编后语：自然之物本无这些感情色彩，是人之主观情感的附加，用的多了就成了一种象征，这些意象的含义是从大量诗词中总结出来的，仅作同学鉴赏之歌之借鉴，更多地还须同学自己去领悟。 第四课时 课时要点：二鉴赏作品的语言之典例例析 诗歌的语言主要特征有：凝练性、形象性、情感性、跳跃性。鉴赏诗歌的语言主要从这几个方面入手。而这几个方面往往是合为一体的。 诗歌语言的跳跃性主要指的是语言转换带来的意象的统一，如“春花烟雨江南”渲染的是春到江南，繁花如锦的美丽场面。黄庭坚《寄黄几复》：“桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯。”上句写相聚之乐，下句写别后相思之深，几种平常不过的事物，集于作者笔下，语言跳跃很大，但给人以丰富的暗示。 诗是语言的艺术，要读懂一首诗，必须先理解诗的语言的含义。诗眼乃是诗歌中最能开拓意旨和表现力最强的关键性词语，足以让鉴赏者茅塞顿开。分析诗歌的语言的凝练性时，要抓住诗眼，展示意境，感受情趣，领悟主旨。 【例题剖析】 1、下面是一首对仗工整的古代诗歌，它写的是闲适恬静，清幽自然的夏夜情景。选出括号内依次填上最佳的一组词是 溪涨清风（ ）面，月（ ）繁星满天。数只船（ ）浦口，（ ）声笛起山前。 A、拂 落 横 一 B、袭 稀 傍 几 C、拂 圆 傍 声 D、袭 稀 横 一 2、阅读下面一首宋词，完成后面的问题。 鹧鸪天 辛弃疾 有客慨然谈功名，因追忆少年时事，戏作。 壮岁旌旗拥万夫，锦襜突骑渡江初。燕兵夜娖银胡觮，汉箭朝飞金仆姑。追往事，叹今吾，春风不染白髭须。去将万字平戎策，换得东家种树书。 （1）试分析运用上面加点的“拥”字和“飞”字的作用。 答：“拥”字写出军容之盛，和少年得志的意气风发；“飞”写出义军回击敌人的力度和战斗的惨烈。两词生动形象，饱满有力。 3、阅读下面一首唐诗，然后回答问题。（6分） 过看积寺王维 不知香积寺，数里入云峰。古木无人径，深山何处钟。 泉声咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禅制毒龙[注]。 注：安禅，佛家语，指闭目静坐。不生杂念；毒龙，指世俗欲念。 古人评诗时常用“诗眼”的说法，所谓“诗眼”往往是指一句诗中最精练传神的一个字。你认为这首诗第三联两句中的“诗眼”分别是哪一个字？为什么？请结合全诗简要赏析。 答：“诗眼”分别是“咽”，“冷”。山中的流泉由于岩石的阻拦，发出低吟，仿佛呜咽之声。照在青松上的日色，由于山林幽暗，似乎显得阴冷。“咽”，“冷”两字绘声绘色，精练传神地显示出山中幽静孤寂的景象（意境） 分析：本题能找出“咽”与“危”是诗眼并不难，难的是“为什麽”和“结合全诗鉴赏”。 王维的诗，不只是“诗中有画”，而且往往“诗中有道”。特别是在他晚年，沉湎在佛家的空寂心境之中，诗中的“道”，即禅理、禅趣尤浓。这首诗描写深山古寺环境景色：古木、云峰，渺无人迹的山径，被危石阻遏的幽咽泉声，照在深苍松林上的凄冷日色，还有空寂曲折的潭岸，都是那么萧瑟暗淡、幽冷阒寂，给人以远离世间尘嚣之感。这既是诗人赴寺途中实见实闻的景物，也是他那消极出世的禅寂心境的写照。诗人正是要一步一步地引领读者进入他所企求的无烦扰的寂静禅境。 第三联中写山中危石耸立，流泉受到阻挡，只能缓慢地、时断时续地流淌。它们在嶙峋的危石间艰难地穿行水流声音变得细小了，低沉了，暗哑了，仿佛是在痛苦地幽咽。“咽”字下得极准确、生动、传神。深山青松树密荫浓，日光照射在松林间，因为受到阴暗的环境影响，而现出寒冷的色调。诗人以“冷”字形容日色，更新奇绝妙。这十个字，把泉声、危石、日色、青松四个意象有机地组合在一起，使日色之凄冷与泉声的幽咽相互衬托，深僻冷寂之境界全出。赵殿成评论说：“下一‘咽’字，则幽静之状恍然；著一‘冷’字，则深僻之景若见。昔人所谓诗眼是也。”（《诗境浅说》）“日色冷青松”一句，还巧妙地运用了“通感”的手法。“日色”是视觉意象，诗人却用触觉感受的“冷”来形容它，使视觉向触觉转移，从而相互交通，这就更深刻更奇妙地表现出幽僻的感受。在唐代诗人中，王维是比较早地并且成功地将通感运用于诗歌创作的。 本题学生应重点答出三个要点，一是绘写出了山中寂寥的景象，此所谓意境；二是此二字可以说运用了拟人通感的修辞，是诗文更为生动，三是此二字衬写出了作者本身禅寂的心境。 这道题从炼字角度出发，难度适中，又可以包孕意境、文字以及诗言志三个角度考察学生，是一道可以列为经典的考题。只是考试院给的答案有些简单，可能是考虑试题难度吧。 4、下面这首宋词中“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”三句，被前人称为“绝佳”，试赏析其语言特色。 醉花阴 李清照 薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。 [技巧点拨]分析诗歌的语言，要从词句入手理解诗歌语言的意蕴，体会其言外之意、弦外之音，进而把握诗歌表情达意的语言特色。“莫道不消魂，帘卷西风”是环境气氛的渲染，与“人比黄花瘦”构成一幅西风瘦菊，佳节冷落，佳人对花兴叹，怜花自怜的图画，是一个凄清的深秋怀人的境界。结句以黄花喻人瘦，精当无比。前人也有以花比人瘦的诗句，但都不及李清照写得新颖贴切。黄花就是菊花，瓣呈长形，下垂貌，色泽以黄为基调，与“瘦”易于联系，再加上菊花以幽雅高洁为品，与作者的精神有相通之处，既见其形，又传其神，以其写相思之情，不露，不俗，含蓄蕴藉。 [参考答案]（1）造语含蓄，意蕴丰富。诗人借气氛的渲染、贴切的比喻构成西风瘦菊，佳节冷落，对花兴叹的艺术画面，离别之恨、相思之苦尽含其中。（2）比喻新奇传神。以黄色的菊花比相思的诗人，兼用菊花品节高洁之意，形神兼备，耐人寻味。 课下作业：绿色通道 第五课时 课时要点： 从中国古典诗词语言特征入手欣赏诗歌 养成逐字逐句品味语言，分析形象，反复诵读把握作品的表现技巧及作品的意境的阅读习惯。这是鉴赏诗歌的第一步。 引导学生进行诗歌鉴赏，首先要让学生了解诗歌语言的特征，即要懂得“诗家语”，懂得诗歌对语言的变形。这是诗词鉴赏的基础。 文学是语言的艺术，诗歌当然也是语言的艺术。诗歌艺术分析的依据首先就是语言。严羽说“诗有别材”，其实，诗也有“别语”。诗歌语言与其他文学样式的语言相比，更具抒情性、含蓄性、精炼性、跳跃性。中国诗歌多半是短小的抒情诗，一首诗里面的词语数量并不多，蕴含的意象却非常丰富。要借助非常俭省的语言外壳来表达丰富的思想感情，还要符合音韵的需要，诗歌非对语言作出变形不可。实际上，没有人用平常说话的语言来做诗，如果有的话，也是可笑的打油诗。 中国诗歌对语言的变形，在语法上主要表现为：改变词性、颠倒词序、省略句子成分等等，主要目的是建立格律以造成音乐美，给读者留下艺术想象和再创造的空间。教师可以举一些例子，注意引导学生初步感知、了解诗歌语言组织的规律，使之能迅速进入诗歌的语境。 （一）抓住诗词中能粘合情与景的实词、虚词，以“融合”诗歌的情与景，体会诗歌的意境。 诗歌，或借景言情，或寓情于景，或缘情布景。对于借景言情和缘情布景的诗歌则需要寻找一个情景交融的“融”合点，如：“江汉思归客，乾坤一腐儒。片云天共远，永夜月同。落日心犹壮，秋风病欲苏。古来存老马，不必取长途。”《江汉》诗中，诗人用“共”、“同”、“犹”、“欲”四字将客观景物与诗人的思想感情自然融合在一起。与天共远，与月同孤，心视落日而犹壮，病遇秋风而欲苏，老骥伏枥的情怀溢于笔端。而寓情于景的诗歌则需要抓住诗中附着情感的“景语”，正所谓“一切景语皆情语”。 ①动词：在鉴赏诗歌时，我们要重点关照动词，特别是具有“多重含义”的动词。 例1：你记得跨清溪半里桥，旧红板没一条，秋水长天人过少。冷清清的落照，剩一树柳弯腰。（《哀江南》孔尚任）在这里，一个“剩”字引人注目，作者并没有用“留”、“见”，其妙处就在“剩”虽与“留”意思相近，但“剩”字一般是被动的，而且有“残存”，“残余”的意思；另外“剩”字有时间性，给人一种“无可奈何”之感。“留”则无这么多含义。“见”只就眼前而言，不能给人以今昔对比的变迁感。 例2：羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。“怨”字明显用了拟人手法，既是曲中之情，又是吹笛人之心。 例3：感时花溅泪，恨别鸟惊心。“溅”、“惊”二字，不仅用字新鲜，而且增添了诗人感时恨别的痛苦。 例4：气蒸云梦泽，波撼岳阳城。“蒸”、“撼”具有夸张色彩。 例5：雨去花光湿，风归叶影疏。（《郊兴》王勃）》 看这句诗，“湿”言“光”，“疏”言“影”，本身就不寻常，王勃写春雨，雨下的时间短，雨后日出，花上已没有雨水，在日光照耀下更见滋润，所以说“花光湿”，这个“湿”字极为确切。这个“光”字显得花有精神，所以说“光”字有情。风停了，在日光照耀下，叶影清疏，一个“疏”字，显得日光从叶影透出。完全按照生活的样子写出，又显得有诗情，用字尽妙于此。 ②修饰语：大部分为形容词，它在诗词鉴赏中也是关注的重点对象。 例1：黄河远上白云间，一片孤城万仞山。一个“孤”字，写尽环境之孤苦，由此可达人心。 例2：随风潜入夜，润物细无声。曰细，脉脉绵绵，写的是自然造化发生之机，最为密切。 例3：闺中少妇不知愁，春日凝装上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。（《闺怨》王昌龄）前两句写少妇经过梳妆打扮之后，兴冲冲地登上翠楼，去赏春景。这时候，作者用了一个“忽”字，取漫不经心而恰到好处之意。所遇者：闯入眼帘的柳色，使她想起了当年与丈夫折柳送别的场景，想起了丈夫，不禁伤感。这是一位满脸稚气的少妇。一个“忽”字将这种情绪上的变化写得淋漓尽致，而这正是本诗耐人寻味之处。 ③特殊词：在诗文中，有一些词本身与众不同，读者能很快找到它们。 a叠词：叠词作用不外两种：增强语言的韵律感或是起强调作用。 例： 杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。（《竹枝词其一》刘禹锡） 千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。（《元日》王安石） 寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。（《声声慢》李清照） 如：“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”“依依”、“霏霏”正是怅然若失的征夫情怀。“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还！”“萧萧”“寒”满载的是壮士报国的悲壮情怀。 b拟声词：有些拟声词就属于叠词，因为其出现频率很高，特单列一条。作用：使诗文更生动形象，使人有身临其境之感。 例： 帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。（《浪淘沙》李煜） 无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。(《登高》杜甫) （二） 把握词性的改变，体会诗人所炼之“意”。 中国古代诗人为了炼字、炼意的需要，常常改变了诗词中某些词语的词性，这些地方，往往就是一首诗的“诗眼”或一首词的“词眼”。教师要有意识的引导学生详加分辨。例如： 何逊“夜雨滴空阶，晓灯暗离室” 王维“下马饮君酒”、“日色冷青松” 常健“山光悦鸟性，潭影空人心。” 王昌龄“清辉淡水木，演漾在窗户” 王安石“春风又绿江南岸” 蒋捷“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉” 周邦彦“风老莺雏，雨肥梅子” 以上各句中的“暗”、“饮”、“冷”、“悦”、“空”、“淡”、“绿”、“红”、“绿”、“老”、“肥”，均为形容词的使动用法，这些词语各有妙用，但有一点是共同的，那就是化腐朽为神奇，增强了诗词的表现力、感染力。 （三） 还原颠倒的语序，把握诗人的真实意图与情感侧重点。典型的比如杜甫的“香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝” 。在教学中，让学生将己学过的含有倒辞的诗词，回顾出来，重新排序。如毛泽东词“独立寒秋，湘江北去，橘子洲头”，学生可以很快重排为“寒秋，（我）独立（于）橘子洲头，（看到）湘江北去”；更为典型的、学生再熟悉不过的“欲穷千里目，更上一层楼”，学生亦能很快重排为“欲目穷千里”，并能感知倒辞是为了对偶的需要。又如“柳色春山映,梨花夕鸟藏”、“云掩初弦月，香传小树花”、“内分金带赤，恩与荔枝青”。重新组合为：“ 夕鸟藏（于）梨花”、“小树花传香”、“内分赤金带，恩与青荔枝”。重新还原的目的就是要理解诗人特定环境中的思索，美丽景象中的情趣。 （四） 注意诗词中的省略，用想象和联想去填补诗人留下的空白。 金开诚先生指出：诗词赏析始终离不开一个“想”字。吴世昌先生也说，读词须有想象。在诗词鉴赏中，根据诗词所规定的“再造条件”进行再造想象，可以补充诗人有意留下的空白，还原诗歌的场景，获得更高的审美享受。这是诗词欣赏的必要环节。诗词的省略跟意象的组合有关。贾岛的《访隐者不遇》：“松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。”明明是三番问答，至少要六句才能完成对话，作者采用答话包孕问话的方法，精简为二十个字。在诗歌的鉴赏中，就可以指导学生能够根据问答，结合自己的知识经验和生活经验发挥想象和联想，把省略的空白部分补充出来。这就有如电影里蒙太奇手法，一个意象接一个意象，一个画面接一个画面，镜头之间留下大量的空白，让我们的读者根据生活的逻辑、经验的积累、自身的修养去补充完善。 其实，中国古典诗词意象的组合，借助了汉语语法意合的特点，词语与词语之间、意象与意象之间可以直接拼合，甚至可以省略起连接作用的词语。例如辛弃疾“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉”，又如温庭筠“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，全部是名词的连缀，“象”的方面看好像是孤立的，“意”的方面却有一种内在的深沉的联系,似离实合,似断实连，给读者留下了想象的余地和再创造的可能。杜牧《过华清宫》后两句：“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。”“一骑红尘”和“妃子笑”之间没有任何关联词，直接拼合在一起。可以说是“一骑红尘”逗得“妃子笑”了；也可以说是妃子在“一骑红尘”之中露出了笑脸，好像两个镜头的叠印。两种理解似乎都可以，但又都不太确切。诗人只是把两个具有对比性的意象摆在读者面前，意象之间的联系既要你去想象、补充，又不许将它凝固起来。一旦凝固下来，就失去了诗味；而诗歌的魅力，正在诗的多义。再如欧阳修的《蝶恋花》：“雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。”“门掩”和“黄昏”之间省去了联系词，可以理解为黄昏时分将门掩上，也可以理解为将黄昏掩于门外，又可以理解为，在此黄昏时分，将春光掩于门外，或许三方面的意思都有。反正少妇有一个关门的动作，时间又是黄昏，这个动作就表现了他的寂寞、失望和惆怅。 （五）通过体会诗中字词体现的色彩，理解诗人有意构筑的画意与诗情。 这些词有时作谓语用，有时作定语用，有时作主语或宾语用。但是作用只有一个，颜色一般表现心情，增强描写的色彩感和画面感，渲染气氛。 古人在诗词中，对色彩词的使用，常常是成对的。这些成对的色彩词，相互间或映衬，或点缀，或烘托，或照应。例如，在一些边塞、征戍诗中，多以黄白两色相对使用，表现出一种悲怆、苍凉、空旷、寥廓、广袤、萧瑟的意境。这样的诗句有：“黄尘足今古，白骨乱蓬蒿。”(王昌龄)“边城何萧杀，白日黄云昏。”(高适)“黄云万里动风色，白波九道流雪山。”(李白)“雨中黄叶树，灯下白发人。”(司空曙)“白日登山望烽火，黄昏饮马傍交河”。(李颀)在表现岁月流逝、感慨世事沧桑的诗中，常见青色与白色相对，烘托出一种孤独寂寞的意境。在这些诗句中常常以亘古不易的事物，如青山、青松等来反衬年华易逝的蹉跎人生。这样的诗句有：“青枫江上秋天远，白帝城边古木疏。”(高适)“白发悲花落、青云羡鸟飞。”(岑参)“他乡生白发，旧国见青山。”(司空曙)“当君白首同归日，是我青山独往时。”(白居易)把红色同绿色相对，让它们相互映衬，相互对照，构成富有情调的和谐画面，来表现大自然的绚丽多彩。王维的《田园乐》：“桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟。花落家童未归，莺啼山客犹眠。”粉红的桃花，翠绿的细柳，缀着隔夜明亮的雨珠，又笼在空★80106 、灰白的晨雾之中，再加上黄莺婉转的啼鸣，好一幅有声有色的山村春晓图。这里红绿对照，洋溢着一种蓬勃、热烈的气息。王维在《辋川别业》中写道：“雨中草色绿堪染，水上桃花红欲燃”。由于映衬鲜明，对比和谐，绿色更加鲜艳，红色也格外热烈，造成一种扑人眉宇，甚至使人的心都仿佛要燃烧起来的浓郁春意。 这种红绿对照的写法， 后来的诗人一再运用：“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。”(白居易)“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。”(杜牧)“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”(杨万里)“浓绿万枝红一点，动人春色不须多。”(王安石) 大自然是色彩的宝库。但是，文学作品中的色彩世界是作家创造的，这和自然界的色彩有不同的地方。其中最主要的差异是：文学作品中的色彩具有作家的情感倾向。作家笔下的色彩，不是直陈自然环境的颜色，而是通过对色彩的选择与具体描绘，来抒发自己的感情。例如，白居易的诗句“青青一树伤心色，曾入几人离恨中”(《青门柳》)，元稹的诗句“寥落古行宫，宫花寂寞红”(《行宫》)等，都是用色彩表达情感的例子，其中“青青”、“红”都随诗中所示的特定环境，附着上了诗人独特的情感。杜甫的著名诗句“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，就是利用黄、绿、青、白四色的鲜明而和谐的对比，构成了一种色调柔美绮丽的画面， 展示了春光的旖旎明媚， 从而也表现出诗人愉悦欢快的心情。《西厢记》“长亭送别”中有一段曲文：“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉，总是离人泪。”这是一幅秋风萧索的景象，其中的色彩给人带来一种凄凉的感受，使人最后读到“离人泪”三个字时，会产生深切的共鸣。 他们不仅用不同的色彩表达不同的情感，而且也用同一色彩表达不同的情感。例如，本文前面所提到的王维《田园乐》一诗，写桃红柳绿，这里的“红”、“绿”是一种“怡红快绿”，充溢着诗人悠闲安适、自得其乐的心情。李清照《如梦令》：“知否?知否?应是绿肥红瘦。”既然“红瘦”中浸透着惜花的感情，“绿肥”也就不可能产生使人满足的感觉。蒋捷的《一剪梅》写游子的心情是“一片春愁待酒浇”，环境是“风又飘飘，雨又萧萧”，所以当他感叹“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”时，这“红”和“绿”只能是蒙上淡淡哀愁。柳永在《定风波》一词中，出于“恨薄情一去，音书无个”的特定心境，说“自春来，惨绿愁红”，这“红”和“绿”便带有一种惆怅惨淡的情味了。 课下作业：绿色通道 第六课时 课时要点：解答诗歌语言题的基本思路及相应强化训练 赏析诗歌的语言，应切记不能把它孤立起来分析，而要联系上下文，联系诗歌的主题，联系形象特征，还要联系标题或文末注解、说明。 赏析诗歌的语言，目前高考是从下列三个层次考查的。 一是理解词语的意思，在把握词语的基本义的基础上，挖掘它的深层义，切忌望生义。例如“浓睡不消残酒”中的“不消”，基本义是酒意未消，它的深层义都是消不尽的伤感和烦闷情绪。又如“应是绿肥红瘦”中的“绿肥红瘦”，“绿”、“红”分别代替叶和花，“肥”、“瘦”分别形容叶的茂盛和花的凋零。 二是体味词语的生动形象性和深刻性。为此，我们应深刻体味诗中那些准确、形象的词语，寓静于动，寓抽象于形象，富有情感，发人深思的词语，最符合诗歌意境的词语。如“红杏枝头春意闹”中的“闹”字，它的妙处在于使静中显动，把春意盎然、鸟语花香的大自然活力跃然纸上。又如“鸟宿池边树，僧敲月下门”中的“敲”字，它之所以比“推”好，因为：月色溶溶，鸟雀栖息，门应是关上，不是虚掩。敲门既与幽居相应，也和环境相合。“敲”字响而“推”字闷。一个“敲”字，于万籁俱静之中写出了声音，静中有动，景中有声，自然灵妙。 三是鉴赏语言的风格，如明快、幽默、朦胧、沉郁、豪放、飘逸、婉约、绮丽、朴素、雄奇、含蓄等。 赏析诗歌的语言，多在一诗两题中的第①题出现，或在一诗一题中的AB项中出现。认真钻研一下1995至2000年高考古今诗歌赏析试题中的“语言”赏析选项，加以归纳总结，从中摸索出一些“规律”，你的赏析水平定会突飞猛进。 古代诗歌用的是文言文。因此，文言文中一词多义、词类活用，古今异义，偏义复指、通假等现象在诗歌中一样具有。鉴赏诗歌中的语言，首先就要切实掌握这些基础知识。 【当堂练习】下列诗词中加点的字各有其妙处，请加以鉴赏分析 1、大漠孤烟直，长河落日圆（王维《使至塞上》） 大漠”的“大”写边疆沙漠，浩瀚无边；边塞荒凉，没有什么奇观异景，烽火台燃起的那一股浓烟就显得格外醒目，因此称作“孤烟”，“孤”是写其景物的单调；沙漠上没有山峦树木，那横贯其间的黄河，惟有“长”字才能表达出给人的视觉印象；落日，又加上“圆”字，给人亲切温暖而又苍茫的感觉。一“长”一“直”又一“圆”，似几何图形一样展现在天地间，大气浩瀚又沉寂苍凉，诗人把自己的孤寂情绪巧妙地融化在对广阔的自然景色的描绘中。这两字不仅准确描绘了沙漠的景象，而且表现了诗人真切的感受，画面开阔，意境雄浑。 （“直”写出烽烟之劲拔、坚毅，“圆”给人亲切温暖而又苍茫的感觉，这两字不仅准确描绘了沙漠的景象，而且表现了诗人真切的感受，把孤寂的情绪巧妙地融化在广阔的自然景象之中） 2、海上生明月，天涯共此时(张九龄《望月怀远》)“生”字写出明月从深沉广阔的海面冉冉升起的景象，富有动感，结合得准确传神。 3、气蒸云梦泽，波撼岳阳城(孟浩然《临洞庭上张丞相》) “蒸”写出湖面的丰厚的蓄积，仿佛广大的云梦泽都受到洞庭的滋养哺育，“撼”写出洞庭湖汹涌澎湃的气势，极为有力。 4、野旷天低树，江清月近人(孟浩然《宿建德江》) “低”写出人在舟中仰望天空的独特的视角，非常准确。“近”字写月亮仿佛也温柔体贴，善解人意，来安抚诗人那颗孤寂的心。 5、寒山转苍翠，秋水日潺湲(王维《辋川闲居赠裴秀才迪》 “转”表明山色愈来愈深，愈来愈浓，山是静止的，但凭颜色的渐变就写出它的动态来。“日”即“天天”之意，水是流动的，用一“日”字，令人感觉它始终如一的守恒。 6、众鸟高飞尽，孤云独去闲。(李白《独坐敬亭山》) “尽”与“闲”把读者引入一个寂静的世界：仿佛是在一群山鸟的喧闹声消除之后格外感到清静，在翻滚的厚云消失之后，感到特别地清幽平静，写动见静，以动衬静，烘托出诗人内心的孤寂。 7、星垂平野阔，月涌大江流。(杜甫《旅夜书怀》) 星辰低“垂”，写尽平野之广阔，月随江“涌”，写尽大江奔流的气势，景象雄浑阔大。 ８、映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。(杜甫《蜀相》) 春草“自”碧，黄鹂“空”啼，景色幽美却无人问津，景象荒凉凄惨。 这些题表面上看来是对字词的赏析，实际上是对诗歌意境的赏析。只要领悟了它们的意境，再加上对仗与押韵的知识，答案就迎刀而解了。 第七课时 课时要点：(三)鉴赏作品的表达技巧 【知识网络】 表达技巧指诗人在借助语言文字塑造艺术形象时，灵活运用一般创作规则和方法所表现出来的具体而又特殊的艺术手段。主要考查艺术特色和表现形式。 （1）抒情手段。 抒情手段包括直接抒情（直抒胸臆）和间接抒情。间接抒情的主要手段有借景或物抒情，借人或物言志，另外还有融情于景、怀古伤今和即事感怀等。 （2）表现手法。 表现手法可以从三个方面进行把握： 1、创作方法：赋、比、兴； 2、表达方式：记叙、描写、抒情、议论； 3、构思技巧：以动写静，乐景写哀、虚实结合、小中见大、点面结合、想象联想、象征寄托等。 在这三个方面中，第三方面为其重点。 （3）用典。 鉴赏诗歌的用典主要明确两点： 1、典故的来源及其含义。 2、用典的作用。用典的作用在唐以前诗歌中主要表现为增加诗歌的容量，使诗典雅耐读，富于文采；在唐以后的诗词曲中主要是怀古伤今，咏史言志。 （4）风格 风格是由创作个性决定的作品在思想与艺术上总的特色。风格就大处而言，有浪漫主义和现实主义之分。从诗词曲的总体风格来讲有诗庄、词媚、曲谐（俗）之说，词又有豪放和婉约之别。 1、不同的风格有不同的特征： 浪漫主义：善于抒发对理想世界的热烈追求，常用夸张手法，语言热情奔放，想象瑰丽神奇。代表的诗人有屈原、李白、李贺、苏轼、龚自珍等。 现实主义：注重按照生活本来的样了精确细腻地描写现实，真实地反映人民的生活与追求。代表的诗人有杜甫、辛弃疾、陆游等 2、许多诗人形成了自己的独特的风格： 苏轼、辛弃疾：豪放 柳永、李清照：婉约 李煜、刘禹锡：隽永 谢朓、谢灵运：自然 李白：清新飘逸 杜甫：沉郁顿挫 屈原：雄浑悲壮 王安石：雄健高峻 陶渊明：淡远闲静王维：恬淡优美 王昌龄：雄壮豪迈 李贺：雄浑奇特 曹操：豪放磅礴 3、不同类型的诗有不同的风格： 宫廷诗：缠绵宛转 田园诗：恬淡宁谧 山水诗：清新优美 边塞诗：悲凉慷慨 讽喻诗：沉郁激愤 咏史诗：雄浑壮阔 （5）修辞： 主要掌握高考所要求的八种修辞手法，考查的形式一般是明辨修辞的艺术手法，分析修辞的艺术效果。这在各种参考书中述说详备，兹不赘述。 【常用方法】 因为表达技巧所涵盖的内容较为芜杂，在考查时考生一时不易把握，所以命题者一般不会笼统地要求“鉴赏这首诗的表达技巧”，而是问得较为详细，如“鉴赏这首诗的表现手法”（注意，一般考生对“表达技巧”和“表现手法”的分辨还不够清楚）。如果遇到问得比较笼统的题目，考生一定要熟记上面知识网络中的六个方面，在写短评时，选择重点进行评论。 具体的行文办法还是先“盖帽”，然后具体的条分缕析。 【例题剖析】 1、阅读下面一首诗，试分析作者是如何表现主题的。 夜雪 白居易 已讶衾枕冷，复见窗户明。夜深知雪重，时闻折竹声。 参考答案： 作者从三个侧面来表现夜雪之大这一主题。一，从“衾枕冷”写，写被子、枕头的冷，反衬雪之大。从触觉的角度来写；二，从“窗户明”来写，这是视觉所见，雪越大，就越明亮，看到的越明亮，反映雪也就越大；三，从“折竹声”来写，是听到的。雪大，积压在竹上的雪就多，竹子自然就会被压折，“折竹声”自然烘托夜大。 评分标准： 从触、视、听三种感觉来写雪之大这一主题，各说明三个方面是怎样从侧面衬托的。 只说后部分，得3分；各个赋分点全答对，如果有科学性错误，扣1—2分。 误例： 没有确定一个“主题”，如有的同学既写“雪之重”也写“夜之深”。 加入一些毫无必要的描写，如最后写“在这样的大雪静坐听雪，思潮澎湃，意境开阔。”有的同学还赋了一首小诗：“夜雪大且重，铺地三尺厚。青竹节节断，雪埋不知处。”恰成狗尾续貂。还有一位同学最后一句是这样的“使人由雪想到或许作者此时正有满腹心事吧！”转而为对作者的形象进行鉴赏了。 还有一位同学这样写道： 题为夜雪，诗人卧床未眠，忽觉“衾枕”寒冷，暗示窗外白雪飘舞，大概那夜皓月悬空，映得窗户明，清袁枚诗中“吹灯窗更明，月照一天雪”有此意境，折竹之声足见“雪重”，“雪重压枯竹，枯竹无完枝”。“冷”“明”“声”三韵脚明朗地表现了主题。 这段评论文字中于何处得月？审题方面也有一定的不足。另外，我们要求的是初步鉴赏诗歌，不必旁征博引，虽然不是说这样写就不行，但毕竟这种写法值得肯定，不值得提倡。 2、阅读下面一首唐诗，鉴赏诗中是运用何种表达技巧来表现“悲怨”这一主题的。 听筝 柳中庸 抽弦促柱听秦筝，无限秦人悲怨声。似逐春风知柳态，如随啼鸟识画情。 谁家独夜愁灯影，何处空楼思月明。更入几种离别恨，江南歧路洛阳城。 答：这首诗主要运用了联想想象，象征寄托及比喻等修辞来表现“悲怨”这一主题的。首联直点“悲怨”主题；颔联“似”“如”二字运用比喻手法，而“柳态”“啼鸟”点出分别的伤感和思念如杜鹃泣血，丰富的联想把离别“悲怨”写得更有诗意；颈联发挥丰富的联想想象，设置了“独夜”“空楼”两个场景，表达了思念之情，反面衬托“悲怨”主题。尾句再加渲染，使这一主题更加明白，产生了震憾人心的力量。 3、阅读下面一首宋诗，鉴赏诗中是运用何种表达技巧来表现“雨之暴”这一主题的。 有美堂瀑雨 苏轼 游人脚底一声雷，满座顽云拨不开。天外黑风吹海立，浙东飞雨过江来。 十分潋滟金樽凸，千杖敲铿羯鼓催。唤起谪仙泉洒面，倒倾鲛室泻琼瑰。 答：作者通过侧面烘托，比喻修辞，联想想象等多种多样的手法表达了“雨之暴”这一主题。前三句为侧面烘托，从听觉，触觉，视觉等方面描绘了暴雨欲来的景象。第四句真写雨大，“飞”过大江，极状其声势之大。五、六句运用比喻，把雨后西湖水比喻成一只盛满美酒的杯，将要溢也，又把雨后比喻成敲鼓之声，极状其“暴”。后二句发挥充分的联想想象，以天庭里李白“泉洒面”以致人间有如此大雨，丰富奇特。 4、简析这首宋词的艺术特色。 虞美人蒋捷 少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。 【技巧点拨】 分析表达技巧，就是分析诗人表达思想感情的方法。因此，最好是从诗歌的艺术构思入手进行分析。这首词以“听雨”为线索，按时间顺序由少年到壮年，再写到老年。其高明之处在于从自己慢长曲折的人生经历中截取三个富有暗示性和象征性的画面，形象概括了从少到老在环境、生活、心情各方面发生的变化。第一个画面红烛映照，罗帐低垂，欢乐甜蜜，无忧无虑；第二个画面水天辽阔，风急云低，飘泊四方，离愁万种；第三个画面独立僧庐，孤独凄凉，一切皆空，万念俱灰。第一个画面的欢乐有力的反衬出后两个画面的凄凉。 [参考答案]（1）以“听雨”作为一条贯穿始终的线索，“听雨”把三个画面巧妙的构成一个整体：在“听雨”中欢乐，在“听雨”中忧愁，在“听雨”中总结一生。（2）映衬手法。第一个画面的欢乐对第二、三个画面的忧愁、凄凉起反衬作用；第二个画面的满腹愁思对第三个画面的万念俱灰起陪衬作用。 课下作业：绿色通道 第八课时 课时要点：诗歌鉴赏之表达技巧分析 高考诗歌鉴赏题一改客观选择题为文字表达题，在很大程度上增加了诗歌鉴赏题的难度，按照《考试说明》中明确规定的诗歌鉴赏的考查内容（语言、形象、表达技巧），姑且将此“诗歌表达技巧的分析”来抛砖引玉，也冀在备考复习中给考生们一点帮助。 一、巧用修辞 在众多的诗歌中，常用的修辞有以下几种： 1、比喻 比喻除使诗歌所描绘的意象更加形象生动外，还可体现出意象的情态特征。如： 兰溪棹歌 戴叔伦 凉月如眉挂柳湾，越中山色镜中看。 兰溪三日桃花雨，半夜鲤鱼来上滩。 析：“如眉”：以眉喻月，绘出了三月时月亮的形状并体现出了它的清秀。“镜”：以镜喻兰溪之水，写出了兰溪水之清澈明静；亦反衬出月光的明洁。 再如： 江上看山 苏轼 船上看山走如马，倏乎过去数百群。 前山槎牙忽变态，后岭杂沓如惊奔。 仰看微径斜缭绕，上有行人高缥缈。 舟中举手欲与言，孤帆南去如飞鸟。 析：此诗将江两岸的群山喻为马群，且以行船为参照物，把群山那一静态的景物给形化动化，写得形象生动。“飞鸟”喻“孤帆”，写出了舟行之快。 2、隐语（谐音）、双关 在有些诗歌尤其是民歌中，作者为了表达出一种委婉含蓄的情感，往往采用隐语、双关的修辞手法，如： 春思 李白 燕草如碧丝，秦桑低绿枝。 当君怀归日，是妾断肠时。 春风不相识，何事入罗帏？ 析：这是一首较为著名的描写男女情长的诗，写出了在秦地的思妇内心的独白。诗人语义双关，用抒自然之春天，理喻男女之间的爱慕之情；又以“丝”（思）、“枝”（知）谐音，连接异地男女之间的思念情怀。 竹枝词 刘禹锡 杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。 东边日出西边雨，道是无晴却有晴。 析：“晴”与“情”同音，是双关隐语。这是作者用民歌体写的恋歌，双关隐语是民歌中常用的手法。从前两句诗意看，大概女方在杨柳飘拂、波平浪静的江边行船，听到岸上爱恋她的青年男子在对她唱歌言情，但传情的含蓄，给女方获得的印象是“道是无情却有情”。 登岳阳楼 杜甫 昔闻洞庭水，今上岳阳楼。 吴楚东南坼，乾坤日夜浮。 亲朋无一字，老病在孤舟。 戎马关山北，凭轩涕泗流。 析：“吴楚东南坼，乾坤日夜浮”两句虽然意境开朗壮阔，写出洞庭湖烟波浩淼的雄伟气象，但这只是表象。内里还包含着作者当时的处境（杜甫当时因兵乱漂流在江陵、公安等地，年龄58岁，既老且病，生活窘困）及国家的处境——沉浮。 其它修辞，如反复、排比、夸张、比兴等手法，由于比较简单或常用于现代诗歌中，不予分述。 二、表现手法 （一）象征 象征是诗歌惯用手法，主要作用是用物象征人的品德节操。如：以“梅”象征高洁、清秀、淡雅、素朴；以“菊”象征高洁、傲霜斗雪的坚强，被称为“隐逸之花”；以“兰芷”象征名贵、孤芳、清高；以“牡丹”象征富丽；等等。 寻陆鸿渐不遇 皎然 移家虽带郭，野径入桑麻。 近种篱边菊，秋来未著花。 扣门无犬吠，欲去问西家。 报道山中去，归来每日斜。 析：“篱边菊”象征陆鸿渐具有高洁的节操。 屈原用“兰芷”象征自己的芳香、不与世同流合污的高尚节操；陆游以“梅花”象征自己的孤高与劲节（《卜算子•咏梅》）；等等。 （二）托物言志 托物言志，是作者借助物的象征义来表达个人胸怀心志的一种艺术手法，又叫感物抒怀。托物言志诗，又叫写物诗。如： 墨梅 王冕 我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。 不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。 析：此诗运用了托物言志的手法，抒发了作者要像梅花那样的高洁、淡雅，不向世俗献媚的坚贞、纯洁的操守。 小松 杜荀鹤 自小刺头深草里，而今渐觉出蓬蒿。 时人不识凌云木，直待凌云始道高。 析：这首诗以“小松”喻人，写“小松”初长时不为人注意而最终长成凌云大树，反映出作者对人才出身轻微而终成大业的思考，批判了世人以身世取人的浅陋目光。采用了托物言志的手法。 类似的还有于谦的《石灰吟》、陆游的《卜算子•咏梅》、张九龄的《感遇》等等。 （三）注重写景 诗歌“贵含蓄，忌直露”，有情不直言情，有恨不直言恨，如何传情达意？古人惯用手法便是借景达情了。常用写景方式有： 1、侧面烘托 诗人在写景时，不从正面景物入手，而是从与其有关的侧面景物入手，以对侧面景物的描写来达到反映主题的效果，即是侧面烘托。如： 石头城 刘禹锡 山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。 淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。 析：本诗题为“石头城”，明显是写“石头城”，但诗歌不从石头城入手，却从石头城周围景物——山、潮水、月——入手，写出了石头城这一“故国”的没落与荒凉。 乌衣巷 刘禹锡 朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。 旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。 析：本诗与《石头城》有异曲同工之妙。本诗通过乌衣巷周围景物——杂草丛生，野花点点，夕阳斜照，旧时燕飞入普通百姓家——写出了乌衣巷已不是昔日的乌衣巷了，今日的乌衣巷一片荒凉，昔时豪门世族已不复存在。 [双调]折桂令 中秋 张养浩 一轮飞镜谁磨？照彻乾坤，印透山河。玉露泠泠，洗秋空银汉无波，比常夜清光更多，尽无碍桂影婆娑。老子高歌，发问嫦娥，良夜恹恹，不醉如何？ 析：“玉露泠泠，洗秋空银汉无波，比常夜清光更多，尽无碍桂影婆娑”句，以“玉露”“银河无波”“桂影婆娑”清晰之景侧面烘托出月光的清朗之态。 2、以景衬情（景） 诗人在描摹细微婉曲、隐秘难言的情感或浓情密意时，往往通过景物来渲染衬托，如： [双调]清江引 秋怀 张可久 西风信来家万里，问我归期未？雁啼红叶天，人醉黄花地，芭蕉雨声秋梦里。 析：本诗前两句，作者道出自己的乡思情。然而这种乡思情有多深有多浓？作者没有直接外露，却是以“西风”“红叶”“黄花”“芭蕉”“秋雨”这些富有季节特征的一组景物构成意境，渲染出一幅色彩浓丽的秋景图。那么作者为什么把这幅秋景着上浓丽的色彩呢？一想便知：衬自己浓浓的乡思情！ 李白的《春思》亦是一例，作者把“燕草”写为“如碧”、“秦桑”写为“低绿”，引起读者的想象：浓绿才“碧”，浓绿才“沉”，“沉”才“低”。以此更好地衬托出处在燕地的丈夫与处在秦地的妻子相思情之浓厚。 鹿柴 王维 空山不见人，但闻人语响。 返影入深林，复照青苔上。 析：这是一首隐逸诗，作者写出了空山的宁静、幽深。作者在渲染空山的静时采用了以闹衬静的方法外，还用了以景衬静景的方法：返影（斜阳返照）宁静详和，静静地照在深林里的青苔上，更显深林的幽与静——以“返影”衬空山的幽静。 3、侧重写动、静景或动静景结合或动静景相互映衬 在一些山水诗中，往往有静景，如山、月等；动景，如水流、风摇等等。据侧重点的不同，作者有时只写动景或静景，有时动静景兼写，有时为写静景而以写动景来衬托，有时为写动景而以写静景来衬托。如王维的《鹿柴》以“人语响”衬“空山”之静；其《山居秋暝》以“竹喧”“莲动”来衬“空山”之静，抒发一种闲情逸致。 戴叔伦的《兰溪棹歌》采用了动景（前两句）静景（后两句）结合的方法，将山水的明丽动人，月色的清爽皎洁，渔民的欣快欢畅，淋漓尽致地展现在明澈秀丽的画卷中。 4、塑造意境，渲染氛围，抒发情感 古今诗歌中，先写景后叙事抒情或全篇写景的诗作很多，诗人往往借助景物把气氛渲染得浓浓的，为下文抒情作铺垫或融情入景中。根据景物的性质可分为喜景和哀景。 ①喜景衬喜情，哀景衬哀情 “情乐则景乐，情哀则景哀”，诗人的高妙之处就是把情融入景中，通过景传达自己的喜怒哀乐，做到情景的交融。如： 登高 杜甫 风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。 无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。 万里悲秋常作客，百年多病独登台。 艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。 析：诗的前四句描绘了一幅苍凉恢廓的秋景——哀景：急风震撼高天发出怒号的声音，猿猴哀鸣，渚清沙白，飞鸟之影映入寒渚，木叶纷纷凋落，江水奔腾涌流，一片深秋的凄清之色。为下文四句渲染了浓浓的愁意，水到渠成地抒情作了很好的铺垫。下文四句叙事抒情——哀情：交织着对国运艰难的关注，对沦落他乡不胜的感伤。 枫桥夜泊 张继 月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。 姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。 析：此诗描写作者夜泊枫桥时的情景，属写景诗。诗中所描写的景物带有凄清萧疏孤寂特点，这正与作者的羁旅之愁相融。 ②喜景衬哀情 以乐景写哀，更见其哀。如： 绝句 杜甫 江碧鸟逾白，山青花欲燃。 今春看又过，何日是归年？ 析：本诗作于广德二年（764），当时诗人客寓成都，亟思东归，因战乱道阻，未能成行，所以有后两句的叹息。但诗的前两句却勾画了一幅幅浓丽的春日画面，极言春光融洽。如此美景，何以思归？原来这是以乐景写哀情。如此谋诗，才能写出诗人归心殷切：以客观景物与主观感受的鲜明对照，反衬诗人思乡之情更加浓厚。 5、虚实结合 诗人在诗歌创作中，离不开联想和想像。联想和想像对表现诗歌的主题能起到很好的效果。但联想与想像须有一定的现实根基——现实客观景物或事件。 实景是诗人描写的现实客观景物，虚景是诗人通过联想或想像而虚拟的景物，虚实结合更能表达出一种浓溢的情思。如： 塞上听吹笛 高适 雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。 借问梅花何处落，风吹一夜满天山。 析：一二句实写景，描写的内容是胡天北地，冰雪消融，牧马的季节到了。傍晚，战士赶着马群归来，天空洒下明月的清辉。在如此苍茫而又清澄的夜景里，不知哪座戍楼里吹起了羌笛，那是熟悉的《梅花落》曲调啊！三四句虚写景，将“梅花落”拆用，仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片，它们四处飘散，一夜之间和色和香洒满天山。此诗抒写战士们由听曲而想到故乡的梅花（胡地没有梅花），想到梅花之落，写出了他们的浓浓的思乡情。 总之，在诗歌中，以景传情达意（间接抒情）的往往具有一定的固定性，如：以“故乡明月”传达“乡思情”；以“松风山月”传达“隐逸情”；以“寒林残月”传达“诗人的忧愁”；以“中秋圆月”传达“相思情苦”；以“风雨落花，双燕孤飞，重阁玉枕”传达“闺怨情”；以“长亭折柳”传达“惜别情”；以“江湖扁舟，月落乌啼”传达“诗人的羁旅之苦”；以“梦后酒醒，烟柳断肠，寒雨斜阳，残烛啼鹃”传达“悲欢离合情”；以“昔荣今非，几度夕阳红”传达“对世事沧桑的感叹”；以“空城落花”传达“对国势衰危的哀叹、一腔的爱国情”；等等。 在意境的塑造上，画面或雄浑壮丽，如“大漠孤烟直，长河落日圆”；或幽清明净，如“明月松间照，清泉石上流”；或沉郁孤愁，如“野旷天底树，江清月近人”；或和谐静谧，如“渡头余落日，墟里上孤烟”；或开阔苍凉，如“千嶂里，长烟落日孤城闭”；或高远辽阔，如“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”；等等。 （四）卒章显志 诗人往往在诗歌的结尾表达自己的心志或情怀。如李白《梦游天姥吟留别》结尾“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”句，表达诗人要自由自在，驰骋闲放，不为五斗米折腰的心志。又如其另一首《行路难》尾句“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，表达实现理想的豁达。 三、结构 在诗歌的结构安排上，诗人也是独具匠心的。常用的结构模式有： （一）层层渲染、铺垫，如： 江上看山 苏辙 朝看江上枯崖山，憔悴荒村赤如赭。 暮行百里一回头，落日孤去霭新画。 前山更新色更深，谁知可爱信如今。 唯有巫山最浓秀，依然不负远来人。 析：此诗通过色彩的层层渲染，描绘出一幅幅美景：“赤如赭”的“荒村”、“落日”时分的“霭新画”、“更新色更深”的“前山”，已让诗人观止，抒发感叹——谁知可爱信如今！却哪知巫山最浓秀？层层的渲染，达到很好的艺术效果。 （二）首尾照应 在一些诗歌中，诗人往往采用今昔、他我、物我对照的方式，来抒发自己或他人情感，如： 诉衷情 陆游 当年万里觅封侯，匹马戍梁州。关河梦断何处，尘暗旧貂裘。 胡未灭，鬓先秋，泪空流。此生谁料，心在天山，身老沧州！ 析：此诗共分两阕，下阕照应上阕。“心在天山”与“当年”句相应；“身老苍州”与“关河梦”句相应，目的在于构成对照，抒发了词人心酸遗恨的苍凉心情。 （三）结构对比 对比手法在诗歌中运用较多，因其具有层次性的特点，结构性较强，如： 画眉鸟 欧阳修 百啭千声随意移，山花红紫树高低。 始知锁向金笼里，不及人间自在啼。 析：这首诗就运用了对比手法：前两句（写自由自在，任意翔鸣的画眉）与后两句（写陷入囚笼，失去了自由的画眉）构成对比，结构明晰。表达作者对禁锢思想、束缚人才现象的抨击和对言论自由、解放人才理想的向往。 诗歌的表达技巧是多方面的，还有如现实主义与浪漫主义表现手法、欲扬先抑的技巧等等，只要我们在训练中认真总结，归结模式，诗歌表达技巧的鉴赏问题，还是可以解决的。 附： 诗词鉴赏需知的术语及运用 一、表达方式 1、记叙 记叙人物的经历或事情的发生、发展、变化过程。 “楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关”（陆游《书愤》） 用叙述的方式写自己亲临抗金前线的值得纪念的往事。 2、描写 用生动形象的语言对人物、事件、环境所作的具体描绘和刻画 “江月去人只数尺，风灯照夜欲三更。沙头宿鹭联拳静，船尾跳鱼拨剌鸣”（杜甫《漫成一首》） 诗歌从水中月影写起，生动描写了白鹭曲着身子，恬静地夜宿在月照下的沙滩，船尾大鱼跃出水面而发出拔刺的响声，一动一静构成了江上月夜宁静的美景。 3、议论 对人和事物的好坏、是非、价值、特点、作用等所表示的意见 “不是花中偏爱菊，此花开尽更无花”（元稹《菊花》） 这是诗的后两句，点出喜爱菊花的原因和对菊花历尽风霜而后凋的坚贞品格的赞美。 4、抒情 表达作者强烈的爱憎、好恶、喜怒、爱乐等主观感情。有直接抒情，也有间接抒情。 “晨起动征铎，客行悲故乡。鸡声茅店月，人迹板桥霜。槲叶落山路，枳花明驿墙。因思杜陵梦，凫雁满回塘。”（温廷筠《商山早行》） 首联中起句以时间、事件、环境三者相互照应，写出旅客的辛劳，对句直抒诗人的感慨。“客行”与“故乡”相比较，自然生出一个“悲”字来。 二、修辞手法 1、比喻 用一种事物或情景来比作另一种事物或情景。可分为明喻、暗喻、借喻。有突出事物特征，把抽象的事物形象化的作用。 “遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺”（刘禹锡《望洞庭》） 诗歌巧妙地以“螺”作比，将皓月银辉下的山比做银盘里的青螺，色调淡雅，山水浑然一体。 2、借代 借用相关的事物来代替所要表达的事物。借代可用部分代表全体，具体代替抽象，用特征代替人。借代的运用使语言简练、含蓄。 “知否，知否？应是绿肥红瘦“（李清照《如梦令》） 诗中用“绿”和“红”两种颜色分别代替叶和花，写叶的茂盛和花的凋零。 3、夸张 对事物的形象、特征、作用、程度等作扩大或缩小的描述。有更突出、更鲜明地表达事物的作用。 “白发三千丈，缘愁似个长”（李白《秋浦歌》） 愁生白发，诗人用夸张的手法写白发竟有“三千丈”那么长，可见愁思的深重。 4、对偶 用结构相同、字数相同的一对句子或短语来表达两个相对或相近的意思。从形式看，语言简练，整齐对称；从内容看，意义集中含蓄。 “无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”（杜甫《登高》） 从篇法结构来讲，这首诗四联八句，句句皆对仗，对得圆浑自然，不见斧凿之痕。“无边落木”对“不尽长江”使诗的意境显得广阔深远，“萧萧”的落叶声对“滚滚”的水势更使人觉得气象万千。更重要的是，从这里感受到诗人韶华易逝，壮志难酬的苦痛。 5、比拟 把物当作人来描写叫拟人，或把人当作物来描写叫拟物。比拟有促使读者产生联想，使描写的人、物、事表现的更形象、生动的作用。 “霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂”（林逋《山园小梅》） 这一联采用拟人的手法。“先偷眼”极写白鹤爱梅之甚，它还未来得及飞下，就迫不及待地先偷看梅花几眼；“合断魂”一词写粉蝶因爱梅而至消魂，把粉蝶对梅得喜爱之情夸张到极点。 6、排比 把内容紧密关联、结构相同或相似、语气一致的几个句子或短语接连说出来。 “枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，夕阳西风瘦马”（马致远《天净沙》） 纯用名词组合，构成典型环境 7、设问 先提出问题，接着自己把看法说出。问题引入，带动全篇，中间设问，承上启下，结尾设问，深化主题，令人回味。 “问人间谁是英雄？有酾酒临江，横槊曹公。”（元曲小令，阿鲁威作） 以设问开篇，点明题旨，领起下面分层次地叙述三国人物的英雄业绩。 8、反问 用疑问的形式表达确定的意思。用来加强语气，表达强烈感情。 “江东弟子今虽在，肯为君王卷土来？”（王安石《叠题乌江亭》） 使用反问句式，语气冷峻，强调了历史之必然。 三、表现手法 1、起兴 兴是先言他物以引起所咏之辞， “锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”（ 李商隐的《锦瑟》） 首联用瑟这种乐器起兴，由此而思及“华年”。 2、虚实结合 是指现实的景、事与想象的景、事互相映衬，交织一起表达同一样的情感。 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝咽。……（柳永《雨霖铃》） 上片除“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”外，写的都是眼前实景实事实情，写词人和心爱的人不忍分别又不得不别的心情，是实写；下片写对别后生活的设想，是虚写，着意描绘词人孤独寂寞的心情。虚实结合，淋漓尽致写出了离别的依依不舍。 3、用典 用典有用事和引用前人诗句两种。用事是借用历史故事来表达作者的思想感情，包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等，属于借古抒怀。 引用或化用前人诗句目的是加深诗词中的意境，促使人联想而寻意于言外。 “想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”（辛弃疾《永遇乐 京口北固亭怀古》） 这首词除了回顾作者43年前南下经历一层外，全是用事。“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”写的是刘裕当年北伐抗敌的英雄气概。作者借赞扬刘裕，讽刺南宋王朝主和派屈辱求和的无耻行径，表现出作者抗金的主张和恢复中原的决心。 “过春风十里，尽荠麦青青”（姜夔《扬州慢》） “春风十里”引用杜牧的诗句，表现往日扬州十里长街的繁荣景况，是虚写；“尽荠麦青青”，写词人今日所见的凄凉情形，是实写。这两幅对比鲜明的图景寄寓着词人昔盛今衰的感慨。 4、联想 由一事物联系到与之有关的另一事物，或把事物中类似的特点联系起来造成一个典型。 “碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”（贺知章《咏柳》） 诗人由柳枝的纷披下垂、婀娜多姿联想到翠绿的丝带，运用巧妙的比喻，塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象，一改杨柳抒离情的象征义。 5、想象 人们在已有材料和观念基础上，经过联想、推断、分析、综合，创造出新的观念的思维过程。 “湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。”（刘禹锡的《望洞庭》） 这首诗选择了月夜遥望的角度，通过极富想象力的描写，将洞庭的湖光山色别出心裁地再现于纸上。 6、衬托 或烘托 指的是以乙托甲，使甲的特点或特质更加突出。有正衬和反衬两种。 “大江东去，浪淘尽、千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。”（苏轼《念奴娇 • 赤壁怀古》） 这首词要塑造的人物形象是周瑜，却从“千古风流人物”写起，由此引出赤壁之战时的“多少豪杰”，最后才集中为周瑜一人，突出了周瑜在作者心中的主要地位。 “今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解亿长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干。（杜甫《月夜》） 颔联、颈联写妻子的美丽，反衬诗人惆怅痛苦的心情。 7、渲染 对环境、景物作多方面的描写形容，以突出形象，加强艺术效果。 “风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”，（杜甫《登高》） 首联俯仰所见所闻，一连出现六个特写镜头，渲染秋江景物的特点。 8、象征 通过特定的、容易引起联想的具体形象，表现与之相似或相近特点的概念、思想和感情。 “青山似欲留人住，百匝千遭绕郡城”（李德裕《登崖州城作》） 这两句描写青山环绕，层峦叠嶂，自己所处的郡城正在严密封锁，重重阻隔之中。象征了自己被政敌迫害的景况，书写思归不得的忧伤。 9、对比对照 把两种不同的事物或情形作对照，互相比较。 “越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。”（李白《越中览古》） 前三句描写昔日繁荣和最后一句描写今日冷落凄凉形成强烈的对比，使读者感受特别深切，其中蕴含着诗人深沉的历史思考。 10、抑扬 把要贬抑否定的方面和要肯定的方面同时说出来，只突出强调其中一个方面以达到抑此扬彼或抑彼扬此的目的。有先扬后抑和先抑后扬之分。 “闺中少妇不知愁，春日凝妆上高楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”（王昌龄《闺怨》） 这首诗采用先扬后抑的手法，先写少妇“不知愁”，后面才说她“悔”，通过对少妇情绪微妙变化的刻画，深刻表现了少妇因触景而产生的感伤和哀怨的情绪，突出了“闺怨”的主题。 11、照应 指诗中对前面所写的作必要的回答。恰当运用这种方法使结构显得紧凑、严谨。 楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。（韦应物《赋得暮雨送李胄》） 首联两句写黄昏时分诗人伫立在细雨蒙蒙的江边，这里点明了诗题中的“暮雨”，又照应了诗题中的“送”字。 12、动静 对事物、景物作动态、静态的描写，两者相互映衬，构成一种情趣。 沙头宿鸟联拳静，船尾跳鱼拔剌鸣。 （杜甫《漫成一首》） 第四句鱼跳的“动”更衬托出前三句景物的“静”。 13、正侧 对描写对象进行正面的直接的描写是正面描写；描写对象周围的事物，使对象更鲜明、突出的是侧面描写。 “一树春风千万枝，嫩于黄金软于丝。永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁？”（白居易《杨柳枝词》 白诗第一、二句运用正面描写的手法，描写了春天柳树的娇美形态。 “大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门。前军夜战洮河北，已报生擒吐谷浑。”（王昌龄《从军行》） 王诗第二句侧面描写战况，一方面诗风势很大，卷起红旗便于急行军，另一方面势高度戒备，不事张扬，把战事的紧张状态突现出来。 14、直抒胸臆 即景抒怀，表达诗人面对自然景象所产生的富有哲理性的思想。 “白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”（王之涣《登鹳雀楼》） 前两句写景，后两句直接抒发在这样的环境里产生的情怀，天然的形势、阔大的气象与诗人在这景象面前产生的富有哲理的思想融合在一起。 15、借景抒情融情于景 诗人要表达的思想感情正面不着一字，全然寓于眼前的自然景象之中，借自然景物抒发感情。 “孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”（李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》） 故人的身影越来越远，最后完全消失，滚滚的江水有如对友人的不断思念。 16、托物言志 在描摹事物以尽其妙的基础上融入作者的感情，寄托作者的心志。 “一树春风千万枝，嫩于黄金软于丝。永丰西园荒园里，尽日无人属阿谁？”（白居易《杨柳枝词》） 托物言志，写柳树独出荒园无人观赏，抒发人才被埋没的感概。 17、意象 意象，就是诗中熔铸了作者思想情感的事物。 “缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来？飘渺孤鸿影。 惊起却回头，有恨无人省，寂寞沙洲冷。”（苏轼的《卜算子 黄州定慧院寓居作》） 词中“缺月” 、“疏桐”、“幽人”、“孤鸿”、“寒枝”等就是意象。 18、意境 作者通过丰富的想象，将思想感情与作品的生活图景融为一体而形成的艺术境界。这是诗人的主观感受、感情以及对生活的理解、认识和客观事物的外在形貌特征以及内在的意蕴的融合统一。 “缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来？飘渺孤鸿影。 惊起却回头，有恨无人省，寂寞沙洲冷。”（苏轼的《卜算子 黄州定慧院寓居作》） 如上例的意象与“独”、“缥缈”、“恨”、“寂寞”、“冷” 等词的感情色彩和“拣尽寒枝不肯栖”这个具有象征意味的诗句结合起来构成了孤独、凄凉的气氛，但诗人的心念却非常坚定，表达的是作者孤高自赏，不与愿与世俗同流的生活态度。 第九课时 课时要点：四评价作品的思想内容 感情是诗的生命，诗歌是以抒发真实的、强烈的、带有普遍性的情感为主要特征的；诗人描写人、事、物或景时，都注入了他的喜怒哀乐的情感，注入了他的思想主张。同时，诗还是叙述生活的艺术，是人生哲理的艺术的反映，一般在浓郁的感情中有理想信仰、人世经验、社会风云、生活智慧的闪光。诗歌的思想内容，一般不是平白直露，而是隐晦曲折的，需要考生从三方面深入领会把握。 一、思想感情： 考查的主要有三点： 1、情感类别：哀怨激愤、憎恶忧愁、欣喜欢快、向往、离愁别恨、怀古伤今等。 2、情感载体：杨柳——离别 菊花——傲骨 圆月——团圆 落叶——失意等。 3、抒情方法：见前“鉴赏表达技巧部分” 二、内容主旨： 1、涉及的文化常识、生活常识、历史典故、神话传说和自然现象。 2、某一诗句的大意或内涵。 3、诗人的思想倾向、政治主张、志向追求、生活经历等。 4、时代背景、社会现实。 诗歌表现思想内容的形式大致有两种，一是借景物抒情，一是借人物言志。律诗、绝句大多是先描写景物，后抒发情怀；词曲往往是咏物怀古，即借事物、借人物来表明心志。思想内容也就在抒情言志的诗句里得到集中的体现。 三、意念、意境 在诗歌鉴赏主观题型中，还要注意“诗中三意”：意念、意象、意境。意念是诗人心中的念头、志向、情感、情调等；意象是诗人表意时所借用的形象。象是形式，意是内容。造一个象，立一个意，这便是“意象”；意境是造象立意所达到的艺术境界。这是诗歌鉴赏的三个层面，我们在完成题目的时候，要注意对这三个方面的掌握。 意境是作品写某种事物所达到的艺术境界，是作者的思想感情与作品的生活图景的和谐统一。从美学角度看，诗中的“意”包括诗人的“情”与“理”，即“意”；诗中的“境”包括事物的“形”与“神”，即“象”；“意境”即情理形神的和谐统一。诗歌所表现的意境特点一般又与诗人的风格一致。主要考察1、意境的领悟；2、意境的比较。 对诗歌作品中“意象”的分析应包括“意念”和“意象”两个部分。在题目要求对其“意境”进行鉴赏的时候，一般的解题思路是“形神”“情理”并重，先写出诗中的表层意思，即“意象”，再写出诗人的感情，即“意念”。如下面这道题： 阅读下面一首宋词，完成后面的问题。 鹧鸪天 辛弃疾 有客慨然谈功名，因追忆少年时事，戏作。 壮岁旌旗拥万夫，锦襜突骑渡江初。燕兵夜娖银胡觮，汉箭朝飞金仆姑。追往事，叹今吾，春风不染白髭须。去将万字平戎策，换得东家种树书。 试分析“春风不染白髭须”一句的意境。 答：草木经春风的吹拂能重新变绿，人的须发在春风中却不能由白变黑，感叹老年不能回复青春，表达了作者愁苦萦怀、英雄迟暮的落寞情绪。 【常用方法】 对诗歌思想感情的鉴赏，首先从诗歌的基本内容入手，其次写出作者在诗歌中所蕴含的情感，这与意象有一定程度的相似性，可以借鉴。同时同学们要注意对诗歌思想内容的鉴赏离不开对作者一贯写作题材和身世的考察，诗人因为自己独特的人生体验，往往会在一些乐景中融入哀的心情的书写，这就是古诗中所谓的“乐景写哀”，如果忽视这一点，我们的鉴赏很可能南辕北辙，方凿圆枘。如： 阅读下面一首七言绝句，完成习题。 夏意 苏舜钦 别院深深凉席清，石榴开遍透帘明。树阴满地日当午，梦觉流莺时一声。 [注]苏舜钦：北宋诗人，主张改革，苏舜钦被削籍为民，于苏州修建沧浪亭，隐居不仕，《夏意》作为此时。 有人说这首诗题为“夏意”，全诗“无一句不切夏意”。第一句中的“夏”，点明时令，第二句中的和第三句中的不仅扣住诗题，列写出了诗人生活环境的的气氛。优美的意境，读之仿佛微风拂面。 那么，你认为这首诗表现了作者怎样的心境呢？根据你的理解，结合原诗，写一段鉴赏性的文字，100字左右。 答：“石榴开遍”“树阴满地”清幽。表现作者的心境既可以答排遣痛苦，宠辱偕忘，忘怀得失，也可以答反衬出作者内心的痛苦，但必须结合对原诗的手法和意境的分析作答。（内容2分，语言流畅1分，有创见1分） 【例题解析】 1、阅读下面一首唐诗，试分析作者在这首诗里表现了什么样的思想内容。 商山早行 温庭筠 晨起动征铎，客行悲故乡。鸡声茅店月，人迹板桥霜。 檞叶落山路，枳花明驿墙。因思杜陵梦，凫雁满回塘。 答：这首诗形象而深刻地展现了诗人羁旅途中孤独凄凉的内心世界。首联统领全篇，确定全诗的基调和意境；颔联、颈联写景，叙事集中在尾联。（意思对即可） 2、阅读下面一首宋词，对作品表现的思想感情进行赏析。（6分） 一落索 朱敦儒 一夜雨声连晓，青灯相照。旧时情绪此时心，花不见，人空老。可惜春光闲了，阴多睛少。江南江北水连云，问何处，寻芳草。 答：作者以阴晴喻心情的好坏，侧面道出世事的艰难，表达了作者春夜难眠，忆昔伤今的思想情绪。（意思对即可） 3、简析下面这首唐诗的思想内容。 在狱咏蝉 骆宾王 西陆蝉声唱，南冠客思深。那堪玄鬓影，来对白头吟。 露重飞难进，风多响易沉。无人信高洁，谁为表余心。 注：（1）此诗又名《狱中咏蝉》，当时诗人只有39岁，因反对武则天而含屈入狱。（2）西陆，秋天。（3）玄鬓，黑发。 [技巧点拨]诗歌思想内容的评价要以其描写的形象、画面为依据，把握其特征，揭示其精神实质，不可流于表面；还要善于从重点词句中挖掘内涵，更直接地剖析作品的思想意义。骆宾王因身陷囹圄而愤愤不平、满腹委屈，听到秋蝉的哀鸣，自然想到自己的处境。秋蝉既是自然之物，又是作者人格、际遇和思想感情的化身。“露重飞难进，风多响易沉”是借秋蝉的困境写自己含冤莫白的艰难境遇：“露重”、“风多”喻环境压力；“飞难进”喻政治上不得志；“响易沉”喻言论上受压抑。尾联喻自己高洁的品行却不为人们所理解。 [参考答案]本诗通过鸣蝉抒发了诗人品行高洁却无罪被诬、身陷囹圄的幽愤，充满了对人世不平的幽怨，也表达了辨明无辜、昭雪沉冤的愿望。 4、阅读下文，完成后面的习题。[2002年上海春季高考试题] 小重山岳飞 昨夜寒蛩不住鸣。惊回千里梦，已三更。起来独自绕阶行。人悄悄，帘外月胧明。白首为功名。旧山松竹老，阻归程。欲将心事付瑶琴。知音少，弦断有谁听？ [注]蛩（qióng）：蟋蟀 （1）词中所说的“心事”是指 。 （2）这首词的主旨句是 。 （3）有人评岳飞词说：“一种壮怀能蕴藉（含蓄而不显露），诸君试读《小重山》。”请结合这首词所表达的感情，谈谈你的理解。 答：（1）（2）知音少，弦断有谁听？（3）此词表现了立功不易、苦无知音的沉郁情怀，实质上与作者通常表现的豪迈雄健、慷慨激昂的精神相一致。 5、阅读下面这首唐诗，然后回答问题。 咸阳城西楼晚眺 许浑 一上高城万里愁，蒹葭杨柳似汀洲。溪云初起日沉阁，山雨欲来风满楼。 鸟下绿芜秦苑夕，蝉鸣黄叶汉宫秋。行人莫问当年事，故国东来渭水流。 （1）填空：诗的起句中用一“”字，奠定全诗基调。诗人用低沉的笔触，描绘咸阳城傍晚时的景致，抒发苍凉伤感的情怀。（1分）答：愁 （2）简答：颔联写云生日落，一阵凉风吹来，雨势迫在眉睫。现多用“山雨欲来风满楼”这一名句比喻什么？（2分）答：比喻重大事变即将发生前的紧张气氛。 （3）简答：颈联两句写了作为保朝何代故都的咸阳的何种景象？（2分）答：描写作为秦、汉两代故都的咸阳，如今绿芜遍地，黄叶满林，唯有虫鸟，不识兴亡。 （4）简答：尾联“行人”即过客，也包括作者在内，结句抒发了怎样的感慨？（2分）答：我闻咸阳古城久矣，今日东来，所见唯“西风吹渭水”，令人产生历史变迁无情的感慨。 附：古代诗词中常见的思想情感 1、忧国伤时： 揭露统治者的昏庸腐朽如：杜牧《过华清宫》（长安回望绣成堆，山顶千门次第开。一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。） 反映离乱的痛苦如：杜甫《春望》（国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。） 同情人民的疾苦如：《茅屋为秋风所破歌》、白居易《卖炭翁》 对国家民族前途命运的担忧如：杜甫《登楼》（花近高楼伤客心，万方多难此登临。锦江春色来天地，玉垒浮云变古今。北极朝廷终不改，西山寇盗莫相侵。可怜后主还祠庙，日暮聊为梁父吟。）这是一首感时抚事的诗。作者写登楼望见无边春色，想到万方多难，浮云变幻，不免伤心感喟。进而想到朝廷就象北极星座一样，不可动摇，即使吐蕃入侵，也难改变人们的正统观念。最后坦露了自己要效法诸葛亮辅佐朝廷的抱负，大有澄清天下的气概。全诗即景抒情。 2、建功报国 建功立业的渴望如：曹操《龟虽寿》（神龟虽寿，犹有竟时。腾蛇乘雾，终为土灰。老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已。盈缩之年，不但在天。养怡之福，可得永年。幸甚至哉，歌以咏志。）陆游《书愤》（早岁那知世事艰） 保家卫国的决心如：王昌龄《从军行》（青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。） 报国无门的悲伤如：辛弃疾《京口北固亭怀古》《丑奴儿?少年不识愁滋味》 山河沦丧的痛苦如：陆游《示儿》（死去原知万事空，但悲不见九州同。王师北定中原日，家祭毋忘告乃翁。）文天祥《过零丁洋》（辛苦遭逢起一经，干戈寥落四周星。山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁。人生自古谁无死，留取丹心照汗青。） 年华消逝，壮志难酬的悲叹如：苏轼《水调歌头?赤壁怀古》 揭露统治者穷兵黩武如：杜甫《兵车行》 理想不为人知的愁苦心情如：屈原《涉江》 3、思乡怀人 羁旅愁思如：孟浩然《宿建德江》（移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。）温庭筠《商山早行》（晨起动征铎，客行悲故乡。鸡声茅店月，人迹板桥霜。槲叶落山路，枳花明驿墙。因思杜陵梦，凫雁满回塘。） 思亲念友如王维《九月九日忆山东兄弟》、苏轼《江城子?十年生死两茫茫》 边关思乡如：范仲淹《渔家傲》（塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭。浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪！） 闺中怀人如：王昌龄《闺怨》（闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。）欧阳修《踏莎行》（候馆梅残，溪桥柳细，草熏风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。）李白《子夜吴歌》(长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征？) 4、生活杂感 寄情山水、田园的悠闲如：王维《山居秋暝》、孟浩然《过故人庄》 昔盛今衰的感慨如：姜夔《扬州慢》、刘禹锡《乌衣巷》 借古讽今的情怀如：辛弃疾《京口北固亭怀古》 青春易逝的伤感如：李清照《如梦令?昨夜雨疏风骤》 仕途失意的苦闷如：白居易《琵琶行》、苏轼《水调歌头?明月几时有》 告慰平生的喜悦如：杜甫《春夜喜雨》《闻官军收河南河北》、辛弃疾《西江月》（明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年，听取蛙声一片。七八个星天外，两三点雨山前。旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。） 5、长亭送别 依依不舍的留念如：柳永《雨霖铃》、王维《渭城曲》。 情深意长的勉励如：王勃《送杜少府之任蜀川》（城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。） 坦陈心志的告白如：王昌龄《芙蓉楼送辛渐》（寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。）【评析】这是一首送别诗。诗的构思新颖，淡写朋友的离情别绪，重写自己的高风亮节。首两句苍茫的江雨和孤峙的楚山，烘托送别时的孤寂之情；后两句自比冰壶，表达自己开郎胸怀和坚强性格。全诗即景生情，寓情于景，含蓄蕴藉，韵味无穷。 （二）评价作品思想内容应注意的问题： 1、了解作家的生平、思想、创作风格，有助于对其作品内容的理解和把握。如辛弃疾曾经在抗金斗争的最前线出生入死，南归之后又遭到投降派的排挤和打击，所以其词多为回忆过去如火如荼的战斗生活，或者表达报国无门的愤懑情绪，风格豪放悲慨。 2、一个时代有一个时代的特点，一个时代有一个时代的文学，适当了解某个时代的风貌，同样有助准确把握这个时代的文学作品。比如，唐代国力强盛，投笔从戎的知识分子大多精神昂扬，情感豪迈，在他们的诗，尤其是边塞诗，虽有塞外环境的恶劣，也有对故乡、亲人的深切的思念，但更多的是同仇敌忾的愤慨，保家卫国的决心，因而格调高亢，情绪激荡。而宋代则大不相同，积贫积弱、国力衰微的大宋朝，已没有了大唐的气象，在知识分子的笔下，豪迈之气少了，悲凉之气多了，雄伟气魄少了，家国之愁多了。 3、许多古代诗词的前面都有一个不长的“序”，有的交代了创作的年代，有的交代了创作的缘由，有的交代了创作的经过，有的交代了创作的背景，有的又为整个作品奠定了情感基调，它对理解作品的思想内容也是至关重要的，因而不能忽视。 4、大多数作品的思想感情不是单一的，其中可能交织着许许多多非常复杂的情感，这一点要特别注意，当然，读者有时也可以在原作的基础之上发挥想象，进行二度创作。另外，一个作家的整体创作趋向和风格一般是固定的，但也不排除个别作品的特例存在。如李清照、辛弃疾等，都有其固有风格之外的创作。 诗歌鉴赏答题格式： 1、 形象：身份+性格 2、 诗歌意象、含义：表层含义+深层含义（即解释诗句） 3、 所抒感情：通过什么内容+抒发（寄寓/揭露）什么感情 4、 体会意境：客观形象+主观感受+交融了什么意境 5、 品味关键词句：含义+手法+表达作用（句意+文意+主旨情感） 6、 赏析修辞方法：揭示手法+分析表达作用（句意+文意+主旨情感） 7、 赏析表达方式：怎样叙（描写）+叙（描写）什么+抒什么情 8、 赏析表现手法：手法+表达作用（句意+文意+主旨情感） 9、 概括评价诗歌内容：这是一首什么样的诗+诗歌各句分别写了什么+通过什么手法+抒发什么情感+评价（总分总式） |
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